柳宗元寓言的表现手法对喜剧小品剧本创作的启示

翟翊翔

摘 要：柳宗元寓言在体裁丰富、艺术形象塑造上都达到了前所未有的高度，以辛辣手法鞭笞社会病态，可谓中唐时期的“穿衣镜”。同样具有“穿衣镜”功能的当代喜剧小品，却因过度商业化等原因走上了“为娱乐而娱乐”的道路。本文从柳宗元寓言的表现手法出发，从创作取材、语言风格、情节构思等角度分析柳宗元寓言对当代喜剧小品创作的启示。

关键词：柳宗元；寓言；喜剧小品；创作；启示

继前秦诸子散文与历史散文的寓言后，在中唐时期，柳宗元创作的寓言，无论是在人物塑造，还是语言表达上，都达到了前所未有的高度，实现了中国古代寓言从政治哲理寓言向社会讽刺寓言的实质性飞跃。

但与其在文学史上的重要地位相对比，关于柳宗元寓言的研究却未得到全面延伸。笔者以“柳宗元”和“寓言”作为关键词，在中国知网中搜索，仅检测得181条结果，且这些文献主要集中在对柳宗元寓言的艺术性探讨及其对屈原、陶渊明等人的继承上，研究柳宗元寓言对后世，乃至对当代文学的影响者，寥寥无几。但柳宗元寓言所揭示的道理，历经千年仍具有针砭时弊的作用，因此，对柳宗元寓言的当下性研究也是不可缺少的。

在国家大力推动文化发展的当下，有不少创作者选择将自己对社会中人与物的思考，通过综艺节目中的喜剧小品展现出来，因此，喜剧小品在一定程度上，成为了社会发展的“穿衣镜”。但从笔者对一档高收视率综艺节目的统计数据来看（见表1），当前的喜剧小品创作并没有实现“娱乐+揭示”的目的。故此，本文尝试从柳宗元寓言的表现手法中，提出对喜剧小品剧本创作的启示。

一、柳宗元寓言的表现手法

（一）体裁多种多样，多角度烘托情感

较之先秦寓言的单一体裁，柳宗元做了大胆突破。在接受屈原骚体赋影响后，他作有骚赋体寓言《乞巧文》、《憎王孙文》、《骂尸虫文》等；在诗歌体上，有《放鹧鸪词》、《跂鸟词》等；还有小说形式的传记体《种树郭橐驼传》、《河间传》等。仅寓言散文，就有杂记、传记、传奇、游记、问答等多种形式。作为一名仕途坎坷、人生大起大落的文学家，柳宗元作品体裁不会仅仅拘泥于某一形式，还会游刃有余地选择不同文学形式为己用，以充分表达内心的复杂情感。与其同时代的另一位文坛领军人物韩愈相比，韩愈虽有数篇寓言为世人赞（如《圬者王承福传》），但这些作品并没有具体完整的情节，更多的是为个人宣泄，寓意不明显，柳宗元才是真正推动复兴式寓言和跨越式发展的关键人物。

（二）艺术形象丰富，描绘人生百态

政治上的不公待遇，生活环境的变化，使柳宗元饱尝世间冷暖。这些经历，帮他接触了社会不同阶层的人，成为了他创作的素材来源，更是他创作的动力。相较于先秦寓言中简笔画式手法勾勒出了讽喻对象（如“刻舟求剑”、“守株待兔”等耳熟能详的故事），柳宗元的寓言除了文学水平高以外，其绝妙之处，还在于刻画了一个个生动的形象，为后世描绘了一副中唐时期的社会画卷。其作品中形象丰富，既有正面讴歌与同情，也有反面批判与嘲讽，既包括驴、鼠、牛等动物角色，更有乞求者、王孙、捕蛇者、猎人等人物形象。如突然坠地的奇女，“被緅裘，白纹之理，首步摇之冠”，怒斥贵族少年的亲狎，最终“取裘反之，化成白龙，徊翔登天，莫知其所终”，柳宗元对自身才华的珍视以及“虎落平原被犬欺”的愤懑跃然纸上。

（三）塑造典型形象，揭露社会现实

先秦诸子寓言多为阐释自己的政治观点，缺少对不同等级、不同阶层的代言，而柳宗元的寓言体现鲜明的“当下性”，以辛辣手法鞭笞社会的病态，讽刺当政者的昏庸。在他的作品中，通过精简、生动的语言和娴熟、精湛的手法刻画了多个社会典型形象：有“适市买鞭、出五万”的富家子，自知鞭子仅仅金玉其外，“过三年不害”，最终因其“空空之内，粪壤之理，而责其大击之效”，反伤自身，这是对当时重外在表现、忽略内在才华现象的生动描写；有最“善游”，却因腰间千钱，不肯弃之，最终溺死的人，从反讽的角度书写，将溺亡者贪婪的形象刻画得淋淋尽致；有能“吹竹为百兽之音”的猎人，企图用竹管吹奏鹿鸣之音来诱杀鹿，结果反倒招来其他猛兽，最终落得个被“绝有力而甚害人”的罴“捽搏挽裂而食之”的下场，以“不善内而恃外者未有不为罴之食也”来摆明自己反对当朝“以藩养藩”政策的态度。

（四）善用对比手法，彰显人物个性

柳宗元寓言较先秦寓言的另一进步之处，在于柳作重视细节描写，并通过细节进行强烈对比，凸显讽刺对象的荒谬。不仅不同形象之间存在比较，同一形象也有巨大反差。如《哀溺文并序》，用溺死者“善游最也”与他掉水后“尽力而不能寻常”做对比，把他的溺死与其他人的安全上岸做对比，在简炼的语言中进行强烈比较，将其要钱不要命的形象刻画得淋漓尽致。如《李赤传》，以疯人李赤之口，说出厕所“堂宇之饰，宏大富丽，椒兰之气，油然而起”，而现实之世“犹溷厕也”，看似怪诞不羁的故事，表达了作者对社会中表里不一之状的厌恶，故感叹“今世皆知笑赤之惑也，及至是非与向背绝不为赤者，几何人耶？”又如《憎王孙文》，将“德异性”的猿与王孙对比，猿“居相爱，食相先，行有列，饮有序”，猢狲“躁以嚣，勃诤号呶，唶唶彊彊，虽群不相善也”，作者借此赞颂改革先驱派别的与时俱进，并对当朝统治者与顽固守旧势力提出了严厉责问。

二、当代喜剧小品剧本创作的状态

“小品”这个名词，中国晋代就有。“详者为大品，略者为小品。”[1]但当时的小品，指的是佛经的简本。作为艺术形式的戏剧小品，是一种舶来品，在19世纪20年代，结合了西方的艺术手法与本土国情，才真正搬上中国舞台。19世纪50年代，在文艺界“双百”方针的引领下，话剧迎来了发展的高峰期，但是这时期的作品带有很强的政治性，不具备发展喜剧小品的时代背景。直到1983年的春节联欢晚会，才首次把艺术学校表演考试的“小品”搬上荧幕。自此，喜剧小品的艺术地位在中国才正式确定下来。

经过三十多年的发展，喜剧小品已成为我国艺术门类里不可或缺的一部分，其产生、传播被深深地打上了大众审美的烙印，创作的主旨也由最初的政治教化转向了如今的休闲娱乐。

喜剧小品的繁荣得益于大众接受，却也不可避免地受到大众审美元素中消极因素的影响。在综艺节目竞争达到白热化的今天，商业价值的驱动促使一些编剧求量不求质，单纯追求笑点，为娱乐而娱乐，创作的作品缺乏社会价值，甚至有了低俗化倾向。但是，低俗不是通俗，欲望不代表希望，单纯感官娱乐不等于精神快乐。

本文以一档高收视率综艺节目中的喜剧小品为研究对象，对小品的主题进行统计（结果见表1），从而能一窥当前喜剧小品的发展状态。

表1 某高收视率节目喜剧小品名称及主题统计

上表中共42篇作品，其中，以主题创新的作品有17篇，占40.5%；以情节为看点的有25篇，占59.5%。前者主要是指能引人共鸣的作品，包括梦想、家庭、婚姻、反官僚、演艺圈乱相等，后者主要是在作品的语言与剧情反转上着力，配合服装、舞台灯光、音乐及舞蹈，打造舞台剧视觉效果。

三、柳宗元寓言的表现手法对喜剧小品剧本创作的启示

同为荒诞作品，同为让观众在“笑中含着泪”，时隔千年，当代喜剧小品的创作依然能从柳宗元的寓言中汲取养分。

（一）着眼于现实生活

早在亚里士多德时期，喜剧就开始着力描写身份卑微的普通人。为什么呢？当代戏剧理论家马丁·艾思林给出了解释：“在悲剧里，人物是高山仰止的神或英雄；现实主义戏剧（其中包括所有的喜剧）的人物，被看作与观众处于同等的地位。在笑剧里，人物肯定是为观众（不仅为观众，也为演员）所不齿。”[2]笔者认为，被马丁·艾思林定义为被“观众不齿”的人物，是带有草根性的，即普通民众。

正如柳宗元，他的寓言创作是在遭贬之后达到创作高峰的。在永州的十年里，他见到过蛮横跋扈的地方官吏、无才华却仕途酣畅的投机者、宁愿因捕蛇死也不愿承担苛捐杂税的村民等，这是他未知的事物，但却为他提供了丰富的创作素材。以本文研究的这类综艺节目为例，至少半数的创作者同时参与喜剧小品表演，他们在从事表演工作前，都曾有过做服务生、厨师等职业的经历，即被“观众不齿”的人物。虽然我国国民文明程度在短短数十年间有了飞速提高，但依然存在一些思想上、行动上的陋俗，需要媒体的“放大镜”剖析，这些就是喜剧小品创作者的灵感源泉，他们通过夸张、冲突对置等艺术手法，将这些问题搬上舞台，作品才会具有持久生命力。

（二）塑造典型人物与典型性格

法国著名雕塑家罗丹曾说过：“在艺术中，有‘性格’的作品，才算是美的，所谓‘性格’，就是不管美的或丑的，某种自然景象的高度真实，甚至也可以叫做‘双重性的真实’，因为性格就是外部真实所表现于内在的真实，就是人的面目、姿态和动作，天空的色调和地平线，所表现的灵魂、感情和思想。”[3]罗丹的这段话，同样适用于喜剧小品创作。无论人物形象美或丑，都要有其特有的性格，反映一定的社会现实，毕竟作为综艺的一大门类，喜剧小品依然带有教育的社会意义。

在柳宗元的寓言中，民间词汇量丰富，叙事、说理语言简洁、浅显，力求一针见血揭示社会黑暗，这是他寓言作品深受后人喜爱、长盛不衰的一个重要原因。对喜剧小品而言，因时间与空间的限制，喜剧小品主要通过语言来彰显人物个性，辅之以表情、服装、化妆、音乐、灯光。就本文研究的该类节目而言，极少有针砭时弊的“金句”，更多的是为了追求笑点而作的“打油诗”，语言的匮乏必然导致作品生命力的短暂。从语言风格来说，小品创作者更倾向于使用东北话，不可置疑，东北话在节奏感、语调上确实易于博得观众一笑，但过多使用易造成表演的同质化，其他地方的方言，如软糯绵绵的上海话、泼辣火热的四川话、铿锵有力的河南话，使用恰当同样能打造鲜明的人物个性。

（三）以情节取胜，拓展主题来源

柳宗元寓言的开拓之处，在于他的寓言都是一个个完整的故事，情节紧凑，取材不局限于动植物，广泛从身边所听、所见之事入手，通过对比等手法凸显人物个性，富有浓厚的生活气息。

对于喜剧小品的创作，首先应着眼于引起社会共鸣，但在喜剧小品节目雨后春笋般涌出的当代，创作一个集娱乐、社会感化功能于一体的剧本，难度不小。因此，可以从紧凑的剧情这个角度寻找突破口。以团队“开心麻花”为例，这个团队在该档综艺节目中所创作的作品，在结构上均如一个个短故事，由开头、冲突、结尾组成，通过对比、夸张等，促成剧情反转，结局或令人捧腹大笑，或引人思索；在主题上，该团队援引的话题有家庭伦理（主要为父母与子女的关系）、古代神话（如白蛇传）、热点话题（代驾）等，取材广泛，既能引起观众共鸣，又能标新立异，免于俗套。

三、结语

柳宗元所作寓言，文学水平高，人事描写之生动，社会讽刺之深刻，更向后人展示了一幅艺术形象丰富的生动画卷。他通过精简的语言塑造了一个个鲜活的人物，通过结合所见、所闻，将朴素的故事升华，表达了内心对人生、社会的感悟。对于同样作为社会百态“穿衣镜”的喜剧小品，其创作者应从柳宗元集思广益、不拘泥传统形态的创作思路中，反思自身创作误区，在主题、人物、情节上广泛吸取舞台剧等艺术的精华，才能在喜剧小品创作竞争激烈的背景下，创作出既满足观众需求，又具有持有生命力的作品。

尾注：

[1] 释氏辨空经[C].北京：商务印书馆，1984，P885.

[2] 马丁·艾思林.戏剧剖析[M].罗婉华译.北京:中国戏剧出版社,1981,P66-67.

[3] 葛赛尔.傅雷译.罗丹艺术论[M].天津:天津社会科学院出版社,2006,P25.

参考文献:

[1] 当代中国喜剧小品的美学研究——以中央电视台春节联欢晚会中的喜剧小品为例[D].向莅.湖南师范大学,2007.

[2] 尤力.柳宗元寓言与先秦寓言的比较研究[J].云南社会科学,1988(6):96-102,110.

[3] 江建高.砭时弊与抒孤愤[J].湖南科技学院学报,2008,29（9）:6-8

作者：方莉¹；翟翊翔²；余亮平³；方明⁴，李思琪⁴

1.武汉化肥设计杂志社有限公司，湖北 武汉 430223；

2.永州市公安局交警支队，湖南 永州 425000；

3.中国五环工程有限公司，湖北 武汉 430223；

4.湖北省仙桃市西流河镇人民政府，湖北 仙桃 433000。