人生几何 对酒当歌

——南蛮《诗书酒》酌赏

骆正军

好友南蛮先生送给我一本装帧非常精美的小册子《诗书酒》，此书比较薄，也比较小样，就像我们五六十年代的少年儿童，那时经常把玩的连环画，初看起来，似乎很不起眼。但抽空翻阅时，立即被其新颖独创的形式所吸引——这不是一本普通的诗集，也不是一本单纯的书法帖，而是将诗与书法有意识地熔铸在一起，“酒”不仅是诗与书法的媒介与粘合剂，更是这本册子的价值与“灵魂”所在。

如：《刘伶醉酒》，诗中写道——“酒中乾坤大，壶中日月长。有什么样的世道，就有什么样的酒鬼。酒鬼，是世道的风向标。”前两句，类似的写法比较常见，最早见明朝施耐庵、罗贯中的名著《水浒传》第29回：“施恩重霸孟州道，武松醉打蒋门神”。其中，描述孟州城外“丁字路口一个大酒店，檐前立著望竿，上面挂著一个酒望子，写著四个大字，道：‘河阳风月’。转过来看时，门前一带绿油栏杆，插著两把销金旗；每把上五个金字，写道：‘醉里乾坤大，壶中日月长’……”南蛮先生诗中的这两句，或许是由此化借而来。

诗的第三、四句，既是“承”也是“转”，承前而启后，预留下后面的高潮与伏笔。第五、六句，是“诗眼”或“诗魂”，“酒鬼，是世道的风向标”——写得格外精准，韵味隽永。

再看其所配的书法“刘伶醉酒”，从右到左，四字竖写，分成两行，粗看无甚新意；但仔细揣摩，其奥妙竟一一浮现：那繁体的“劉”字，宛若是个站立不稳的醉汉，端着个硕大的酒盅，正开怀自饮；“伶”字的单人旁，则像一个好奇的观众，正探着头去察看围聚在一起的客人们，如何猜拳行令；“醉”字后面的那一竖，既长又有些歪歪斜斜，显得醉态朦胧、头重而脚轻；最后的那个“酒”字，仿佛一位饮酒过量、失去自控而跌坐在地上的汉子，还在仰起头来，去瞻望那凌空倾泻下来的“酒瀑”——真是意犹未尽，的的确确还没过足酒瘾！

刘伶，魏晋时期沛国（今安徽淮北市濉溪县）人，字伯伦，“竹林七贤”之一。曾为建威将军王戎幕府下的参军。晋武帝（司马炎）泰始初（公元265年），刘伶曾被召到朝廷，答对策问，他强调无为而治，但被武帝视为无能而罢免。刘伶平生嗜酒，纵酒放达，有时甚至脱光衣裤、赤身裸体呆在屋中。被人撞见而受到讥讽，刘伶却回答说：“我以天地为栋宇，屋室为衣裤。诸君为何要钻入我的裤裆中来呢？”其豪放豁达的性情，由此可见一斑。

刘伶曾写下《酒德颂》一首，大意是：自己行无踪，居无室，幕天席地，纵意所如，不管是停下来还是行走，随时都提着酒杯饮酒，惟酒是务，焉知其余。其它人怎么说，自己一点都不在意。别人越要评说，自己反而更加要饮酒，喝醉了就睡，醒过来也是恍恍惚惚的，于无声处，就是一个惊雷打下来，也听不见，面对泰山视而不见，不知天气冷热，也不知世间利欲感情。

刘伶的这首诗，充分反映了晋代时期文人的心态，即由于社会动荡不安，长期处于分裂状态，统治者对一些文人的政治迫害，使文人不得不借酒浇愁，或以酒避祸，以酒后狂言发泄对时政的不满。他宣扬老庄思想和纵酒放诞之情趣，对传统“礼法”表示蔑视，是竹林七贤社会地位最低的一个。罢了官以后的刘伶，更是日日醉乡，酒肆频到，在那文人动辄被杀的乱世，他竟然因整日嗜酒，得以苟全性命而寿终，也可谓“不幸之中的大幸”。

竹林七贤与酒，曾经给后世带来无数启迪。1927年７月，鲁迅先生应国民党政府广州市教育局的邀请，在学者云集的“广州夏期学术演讲会”上，作了题为《魏晋风度及文章与药及酒之关系》的演讲，在文艺界引起了强烈的反响。在当时国民党的黑暗统治下，文艺思想受到禁锢，文学研究气氛沉闷，观点杂乱。鲁迅先生在演讲中，依据中国文学史上魏晋时期文学的发展变化，深刻阐述了文学与社会政治、时代风尚、作家个性三者之间的相互关系，明确指出，文学产生于社会现实，是社会现实的综合反映；而社会现实又制约着文学的内容和形式，影响着文学的发展。鲁迅先生一方面借古讽今，另一方面又对当时思维混乱的文艺界发出了振聋发聩的呐喊，使人耳目一新。

从刘伶所处的晋朝，到现在已过去了一千七百多年，但刘伶的故事迄今仍在流传，甚至被再三搬上文艺舞台。如中国评剧院由周连生饰演的《刘伶醉酒》，写刘伶是晋代的一位名士，嗜酒，一日在长街之上，见到酒仙杜康所开的店铺，门口贴着一副对联，写着“猛虎一杯山中醉，蛟龙两盏海底眠”，他自恃酒量过人，心中不服，上楼畅饮三杯，竟然大醉三年。此外，还有王佩臣演唱的京韵大鼓《刘伶醉酒》等等。

南蛮先生的《刘伶醉酒》，以诗与书法的形式，将传奇故事与现代人的参悟，有机地糅合在一起，加以提炼、升华，“酒鬼，是世道的风向标”——的确耐人咀嚼，给人以许多玄思妙想。

在南蛮先生这本小册子中，诗书互谐、相得益彰的例子很多，再如“对酒当歌”。 此诗，只有七句：“对酒当歌，人生几何？人生几何？对酒当歌！曹操把酒杯当麦克风，他浑厚的男中音，穿越千古……”前两句出自于汉朝末年曹操的《短歌行》，给人以酣畅淋漓、慷慨激昂的感觉；三、四句乃一、二句的错位重复——但在情感上，起着烘托、铺垫的作用；第五、六句是一种配喻，大胆而奇妙的想象；第七句“穿越千古”，几乎是神来之笔——既有时空的变幻、场景的虚拟，又有今人与古人在精神层面上的沟通、意境上的交融。

其书法“对酒当歌”，落笔庄重，笔力浑厚，与诗歌相配，能给人以琴瑟和谐的感觉。细细品味，那繁体的“對”字，就像歌厅中的一位常客，左手端着酒盅，右手攥着麦克风，正在纵情地卡拉OK；尤其是那繁体的“當”字，上方也许被“墨”汁浸润的缘故，黑成了“一坨”——并非败笔，却像一位头戴官帽的大汉，正襟危坐，凝神倾听“穿越千古”的梵音妙语：“人生几何？对酒当歌！”实在是令人抚掌而称绝……

南蛮先生是地地道道的永州人，他的诗，或许沾了虞舜《南风歌》的灵气，简短明快，却又韵味无限；他写诗不用标点——那些符号乃笔者揣摩所加——为了品评的方便；每句的字数有多有少，完全视情感的需要，有感而发，显得更加新潮，无拘无束。

他的书法，可能受到怀素、石刻、女书的雨露滋润，写得俊逸洒脱、独具风采，构思精巧，幅幅不同，须得把酒临风，才能品味出个中真谛与神韵。

诚如他在小册子中的自序所言：“诗书酒是永州文化，也是永州情怀。永州情怀诗书酒，山高水长情悠悠。”愿南蛮先生的诗越来越“精”，书法越来越“妙”！

                      ——2013年8月17日于永州